《红色的天空》是台湾著名编导赖声川四年前创作的大型悲喜剧，现由他执导的祖国大陆版《红色的天空》，正在北京海淀剧院上演。《红》剧在台湾创作演出之初，据导演赖声川表示，这个戏是在不设定结构、主题及目标的开放空间中，采用即兴创作的方式，由演员一起完成的，其原始动机是想要回归到台湾表演工作坊创团的原点，探索演员的内在精神，然而，这“回归原点”的企图，经过台湾、香港、内地演员轮番诠释之后，上升到了一个具有强烈民族精神和意识的高度，形成了该剧的中心哲思，表现于舞台，反射于观众，映昭出生命的本质。
在北京人艺老表演艺术家林连昆的带领下，鲍占元、唐纪琛、韩静如、孟庆良、秦焰、张芷坤、严帆帆这七名国家一级演员把《红色的天空》演出推向了赖声川导演所期待的至臻境界中。《红色的天空》在北京众多的优秀演员倾情投入的表演中，呈现出了人的一生美好的往事，难舍的青春年华。它让人“心喜”，却不至于前仰后合，让人“心动”，却不至于波涛汹涌；让人“心酸”，却不至于涕零滂沱，一如夕阳深秋，美之外总罩着一层如诗般淡淡的哀愁。观赏这部戏的心理过程，犹如经历一场生命的历程。一开始的时候，观众便感受到了生命中不断的改变，火车的汽笛响起，汽车在门外催促人拎起行囊，输送带输走出行李，剧中人一个一个去往一个陌生的世界。告别了原本熟悉的环境，“家”此刻在心中有着难以割舍的感情，对于这些在台北生活了近半个世纪的外省人来说，“家”的感觉太过于复杂了。由林连昆扮演的剧中人老金，惦念着早已离开人世的老伴“慧芳”，想着20多年前一家人的其乐融融，更深深地思念着遥远的大陆家乡。在剧中，老金说出了感人至深的话，“你们知道感觉不到痛的痛有多痛吗？”剧中“歌唱家”老麦的扮演者孟庆良年近70高龄，在首演的前一天排练时不小心摔了一跤，磕破了眼角，当12月23日晚上的彩排演出时，他带着伤痛，带着眼角未干的血迹站在台上用激昂高亢的声音朗诵出“为什么人们只会赞美春天新芽长出来，却不会赞美秋天生命的枯萎、凋落、腐烂”时，台下的观众被深深地打动了。
有着诗一般结构的《红》剧没有堆垒故事剧情，而是一个个的难忘意象。在事物的消逝成为剧中潜在的主题时，在演员们诙谐而幽默的表演中，观众得到了剧中许多丰富的意象：枯树开花象征死到生；两旁的椅子象征生命的原点，开始与结束时出现的输送带象征时间来去之流；舞台两侧的计时器更是巧妙地把现场真实的时间与戏剧的时间结合，明白显现出“消逝”来，并产生对生命的压力，从而成功地打破了镜框舞台的疏离感。
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